14/01/2024

O que é o Behance e como ele funciona

O que é o Behance e como ele funciona?

Confira os principais recursos disponibilizados pela plataforma da Adobe e quais vantagens ela oferece para profissionais da área criativa

o Behance é uma plataforma online que permite aos profissionais criativos, como designers, ilustradores, fotógrafos e artistas, mostrar e descobrir seus trabalhos e projetos. Foi fundado em 2006 por Scott Belsky e Matias Corea.

Dave Stein, Matias Corea and Scott Belsky

Imagem: Dave Stein, Matias Corea and Scott Belsky

Em dezembro de 2012, a Adobe Systems, uma empresa conhecida por seus produtos de software, como Photoshop, Illustrator e InDesign, adquiriu o Behance. A aquisição foi parte da estratégia da Adobe para expandir sua presença no mundo do design e das artes visuais. Isso permitiu uma integração mais próxima dos serviços do Behance com seus produtos de software.

Behance pós Adobe

Após a aquisição, o Behance continuou a operar como uma plataforma independente, mantendo sua comunidade criativa e recursos exclusivos. No entanto, a integração com os produtos da Adobe, como o Adobe Creative Cloud, tornou mais fácil para os usuários do Behance compartilhar e promover seus projetos diretamente de suas ferramentas de design.

Portanto, o Behance era uma plataforma independente antes de ser comprado pela Adobe, e após a aquisição, ele manteve sua identidade, mas ganhou benefícios e recursos adicionais ao se tornar parte do ecossistema Adobe.

Depois desta integração o Behance foi relançada em 2015, como um espaço de conexão entre profissionais criativos, de maneira que eles possam conhecer e seguir o trabalho de outros artistas, assim como divulgar seus próprios projetos. A seguir, explicamos com detalhes como o Behance funciona, as suas ferramentas e quais são os principais recursos do Behance.

Os usuários podem acessar o Behance via web em behance.net ou através de aplicativos para iOS e Android.

Quando o usuário cria um perfil na plataforma, ele pode montar um portfólio público com seus trabalhos. Outros usuários do serviço podem visualizar, curtir e fazer comentários sobre seus projetos. Além disso, os usuários podem seguir perfis de profissionais que admiram, pesquisar projetos em campos específicos de criação, conhecer artistas e seus trabalhos por meio das curadorias diárias feitas pela plataforma, e buscar oportunidades de trabalho divulgadas no próprio Behance.

Eu mesmo fiz minhas primeiras conexões e consegui meus primeiros projetos fora da minha cidade enquanto comentava o trabalho de outros designers dentro da plataforma, e conforme meu perfil cresceu, pude atender clientes de vários países diferentes que me encontraram lá. Por isso é tão importante que você como profissional criativo compreenda a plataforma.

Interface e recursos do Behance

A interface e os recursos do Behance podem variar entre o navegador e o aplicativo, mas os recursos essenciais são os mesmos para ambos os dispositivos. A única exceção é a aba "Carreiras", que está disponível apenas na versão web.

Página de Carreiras no Behance

Imagem: Página de Carreiras no Behance. Disponível em https://www.behance.net/joblist

A função "Carreiras" do Behance é uma seção específica da plataforma que permite aos usuários explorar oportunidades de trabalho relacionadas às áreas criativas. Nessa seção, empresas, estúdios e empregadores podem publicar anúncios de emprego, vagas de estágio ou projetos freelance que estejam buscando profissionais criativos para contratar.

Os usuários que estão em busca de oportunidades de carreira ou projetos adicionais podem navegar por essa seção para encontrar ofertas que se alinhem aos seus interesses, habilidades e localização geográfica. Essas postagens geralmente incluem informações sobre a descrição do trabalho, requisitos, prazos, contatos e, às vezes, informações sobre remuneração.

Por meio da função "Carreiras", o Behance busca aproximar os criativos e empregadores, proporcionando uma plataforma onde as oportunidades de trabalho são facilmente acessíveis e disponíveis para os membros da comunidade. Isso beneficia tanto os profissionais em busca de emprego ou projetos freelancers quanto as empresas que desejam encontrar talentos para suas necessidades criativas.

Ao fazer login na plataforma, o usuário é recebido com um feed contendo projetos de criativos que ele segue ou que foram sugeridos pelo serviço, com base em seus interesses temáticos. Além disso, nessa aba, ele pode visualizar postagens de usuários que estão trabalhando em projetos, que funcionam de forma semelhante aos Stories do Instagram, ficando disponíveis por 24 horas.

Página de Para Você no Behance

Imagem: Página de Para Você no Behance. Disponível em https://www.behance.net/ (quando você estiver logado

O usuário pode construir seu portfólio, compartilhando seus próprios trabalhos, na área designada, encontrada no menu. Nesse mesmo menu, ele também pode acessar as configurações do seu perfil, notificações, transmissões ao vivo e realizar pesquisas com diferentes filtros, incluindo imagens, projetos, pessoas, painéis semânticos e galerias, além de especificações mais restritas. O menu pode ser encontrado tanto no topo do site quanto na barra inferior do aplicativo.

Imagem: Compartilhar trabalho no Behance

Por que você, profissional criativo, deveria usar o Behance?

1. Aprender mais sobre as imagens que te inspiram

Você pode usar o Behance como uma fonte de inspiração para os seus trabalhos assim como o Pinterest ou o Dribble. Mas a principal diferença do Behance em relação aos demais é o fato de você poder ver o projeto como um todo ao invés de uma imagem isolada. Isso permite que você possa imergir no processo de criação daquela imagem, entender as técnicas e o caminho que o profissional utilizou para chegar naquele resultado.

Dentro do Behance você pode escolher e seguir os campos criativos que fizer mais sentido para você. Dessa forma é possível receber diariamente insights, ideias e fresquinhas para ajudar a despertar sua criatividade.

Painel Semântico - Behance

Painéis Semânticos de Léo Tavares organizados por projeto - Behance

Além disso, é possível organizar essas ideias criando pastas de referências (Painéis semânticos ou Moodboards). Uma funcionalidade que permite aos usuários da plataforma organizar e agrupar projetos com base em tópicos ou temas específicos. Esses temas podem ser relacionados ao conteúdo ou ao estilo dos projetos, facilitando a apresentação e a descoberta de trabalhos que compartilhem características semelhantes.

Ao criar um projeto no Behance, os usuários têm a opção de atribuir tags ou palavras-chave que descrevam o conteúdo ou o conceito do projeto. Essas tags são usadas para categorizar os projetos e são a base do recurso de "Painel Semântico". Os usuários podem agrupar projetos com tags similares em um painel, criando assim um conjunto temático de trabalhos relacionados.

Por exemplo, um designer pode ter uma série de projetos relacionados a "ilustrações de animais" ou "tipografia vintage". Eles podem atribuir as tags "ilustração", "animais" e "tipografia" a cada projeto, e então criar um painel semântico chamado "Ilustrações de Animais" ou "Tipografia Vintage", onde todos esses projetos serão exibidos juntos, facilitando a visualização e a exploração por outras pessoas.

O recurso de Painel Semântico no Behance é uma ótima maneira de organizar e apresentar o trabalho criativo de forma mais estruturada e coesa, além de ajudar a aumentar a visibilidade e a descoberta dos projetos pelos demais usuários da plataforma.

Conteúdo didático

Se você domina o inglês, um outro recurso muito valioso do Behance é que ele disponibiliza vários conteúdos gratuitos através do Adobe Lives, um recurso da Creative Cloud que é incorporada na versão web do Behance onde você aprende com artistas e profissionais criativos renomados que são convidados para ensinar suas técnicas e conhecimentos.

Imagem: Adobe Live Behance - Anuncio de novidades para o Adobe Express

Imagem: Adobe Live Behance - Anuncio de novidades para o Adobe Express

A plataforma também tem uma área de blog onde compartilha atualizações, inspiração e muito mais da comunidade do Behance. Para quem quer se destacar na comunidade, é muito bom acompanhar o blog e poder entender o funcionamento da plataforma e o que ela espera de você.

Imagem: Home do Blog do Behance

Imagem: Home do Blog do Behance - Disponível em https://www.behance.net/blog

 

2. Divulgar seu trabalho para outros criativos

Você que trabalha com criatividade ou trabalhos visuais deve saber o quão importante é ter um portfólio, inclusive por isso criamos o PortfolioPro, pra ajudar você a compreender mais profundamente este universo.

Apesar de o Behance não ser uma plataforma de portfólios como o Adobe Portfólio ou o Semplice, o usuário pode montar sua vitrine através de conteúdos em imagem, vídeo, texto, áudio e até NFT. Nele é possível incorporar links, e atraves das integrações com a Adobe, é possível importar arquivos do Lightroom, Premiere e escolher um estilo para cada projeto postado na plataforma, criando um nome, escolhendo uma capa, adicionando as tags corretas e categorizando-o dentro dos campos criativos que a plataforma permite.

Imagem: O melhor do Behance

Imagem: O melhor do Behance

3. Monetizar dentro da plataforma

Plano de assinaturas

O Behance sempre procura novas maneiras de apoiar os artistas trazendo novos recursos e funcionalidades, e uma dessas possibilidades é um recurso chamado "Assinaturas de Artistas" (ou "Artist Subscriptions", em inglês), que permite aos usuários da plataforma apoiarem financeiramente seus artistas favoritos por meio de uma assinatura paga mensal.

Essa funcionalidade foi introduzida como uma maneira de permitir que os seguidores e apreciadores do trabalho de um artista demonstrassem seu apoio contínuo e contribuíssem financeiramente para o desenvolvimento contínuo do seu trabalho criativo.

Ao assinar um artista no Behance, os seguidores recebem alguns benefícios exclusivos como recompensa pelo apoio, como acesso a conteúdos exclusivos, materiais de bastidores, tutoriais especiais, downloads de arquivos de alta qualidade ou outras vantagens oferecidas pelo próprio artista.

Imagem: Assinaturas Behance

Anteriormente criar um plano de assinatura estava disponível apenas para alguns usuários de maior destaque enquanto o usuário comum só poderia assinar. Hoje qualquer usuário pode criar o seu próprio plano de assinatura.

Venda seus ativos no Behance

A partir de 2023 o Behance também disponibilizou para os seus usuários um marketplace de design. Agora é possível vender fontes, modelos, ilustrações e muito mais para a comunidade criativa. Se você tem aquele arquivo, mockup ou ilustração que não foi aprovada e está parada no seu computador. Você pode colocar a venda dentro do próprio Behance e conseguir uma renda extra.

Marketplace de ativos do Behance

Imagem: Marketplace de ativos do Behance - Disponível em https://www.behance.net/assets

4. Oportunidades de trabalho

Na aba Carreiras (joblist) é possível acessar oportunidades de trabalho no próprio Behance. O "Carreiras" é uma seção da plataforma onde empresas, estúdios e empregadores podem publicar anúncios de emprego, vagas de estágio ou projetos freelance para os profissionais criativos. Nessa seção, os usuários podem procurar por oportunidades de carreira ou projetos freelance que estejam alinhados com suas habilidades, interesses e localização geográfica.

Os anúncios de emprego geralmente incluem informações detalhadas sobre a descrição do trabalho, requisitos, prazos, contatos e, em alguns casos, informações sobre remuneração. Os usuários que estão buscando emprego ou projetos adicionais podem explorar essas listas e entrar em contato diretamente com os empregadores interessados.

Imagem: Oportunidade de trabalho - Disponível em https://www.behance.net/joblist

E aí, já tinha explorado todas essas possibilidades do Behance? Me diz o que achou e quais recursos você mais utiliza. Deixe seu comentário aqui no Blog do PortfolioPro

 

14/01/2024

Regra do espelho – Como conseguir clientes de design sem ter experiência

A Regra do Espelho

Como conseguir clientes de design sem ter experiência

Você sabia que é possível sim conseguir clientes mesmo sem ter experiência ou portfólio? Isso é possível através da Regra do Espelho, uma técnica desenvolvida por nós aqui no PortfolioPro® depois de observar que já existiam muitos designers ao redor do Brasil e do mundo fazendo algo semelhante.

Em resumo a Regra do Espelho funciona da seguinte forma: Os seus projetos ou cases no portfólio tem o poder de atrair clientes parecidos a eles. Se você publica projetos de identidade visual para hamburguerias, logo, hamburguerias reais vão te procurar para criar identidades para elas. Se você publica projetos de website para consultórios, logo, outros consultórios irão te procurar para criar website para eles.

Mas como fazer isso sem experiência? Criar cases ou projetos fictícios onde você pode mostrar toda a sua habilidade na prática e impressionar os seus futuros clientes.

Como funciona?

Vamos supor que você comece a postar projetos de identidade visual para restaurantes. A tendência natural é que empreendedores donos de restaurantes sejam os maiores interessados nesses cases. Eles são atraídos através dos mecanismos de buscas, indicações, pessoas que não são dessa área e vão ver esses cases e mostrar para eles. Ou seja, Cases de restaurantes atraem clientes donos de restaurantes.

E uma vez que você atende bem este cliente, assim como nós designers temos as nossas comunidades, os empreendedores donos de restaurante também tem as deles, o seu nome vai começar a circular ali, e você vai ser indicado para fazer outros trabalhos desta mesma natureza.

Sabendo disso, você pode intencionalmente começar a construir cases de um determinado segmento de mercado que você gostaria de atuar. E conforme ele vai ganhando visibilidade, você vai alcançando clientes em potencial que se identificam com aquele case. Quanto mais cases nessa área, mais conhecido nela você ficará.

Mas claro, você não precisa ficar preso em um único segmento e só fazer trabalhos para restaurantes. Você pode ir acrescentando outros segmentos quando quiser, testar outras áreas, trabalhar em outros nichos e ver quais você mais se identifica.

A nossa intenção aqui não é te limitar, pelo contrário, é te dar liberdade para criar mais, e criar com intencionalidade para atingir o cliente que você quiser, independente da sua localização geográfica, idade ou estrutura.

Que tipo de cliente você quer trabalhar

Que tipo de clientes você se sente realmente empolgado de trabalhar? Ou qual é o seu tipo de projeto dos seus sonhos? Mesmo que você não tenha nenhum cliente ou não esteja atendendo clientes inspiradores ou criativos, é possível começar a atrair projetos super empolgantes através das técnicas desse artigo. Você também pode contar com a nossa Mentoriapara receber ajuda para implementar no seu portfólio.

A regra do espelho nos mostra que o cliente é atraído por aquilo que ele vê. O seu portfólio é a vitrine, e ele vai atrair os clientes que se identificam com as peças que você decidiu expor. Se você colocar cases de embalagens, você atrairá clientes de embalagens, se você colocar projetos de Id. Visual, vai atrair clientes de Id. Visual, se colocar projetos de manipulação de imagem, é o tipo de trabalho que você vai atrair.

Alinhamento portfólio x clientes

Muitas vezes o fato de não recebermos pedidos de orçamento está ligado a falta de estratégia no nosso portfólio ou falta de alinhamento com o tipo de cliente que eu quero atrair.

Não espere que com um portfólio bagunçado ou com crise de identidade (que tem projetos de áreas diferentes que não conversam) você vá atrair bons clientes. É necessário clareza. Por isso reflita: Qual é o seu foco de clientes? Ter isso em mente é o primeiro passo para fazer uma reformulação do seu portfólio.

Se você já tem um portfólio, questione se o trabalho que hoje está exposto reflete a sua qualidade atual de trabalho. Pergunte se os cases que estão no ar estão alinhados com o tipo de cliente que você quer atender no futuro. Caso ainda não tenha, não se preocupe, você terá a chance de ja começar sendo intencional na sua construção. E também pode contar com a nossa Mentoria para ser ainda mais eficiente.

 

A regra do espelho na pratica

Vamos entender como podemos transformar essa informação em ações práticas para criar um portfólio imã de clientes para você:

1. Escolher uma categoria que você quer trabalhar

2. Crie um conceito

3. Prepare um Briefing

4. Crie um Case

Escolher uma categoria que você quer trabalhar

Ao invés de esperar que eles venham bater na sua porta, é necessário agir. Qual é a categoria de clientes que você quer atender? Se você quer trabalhar com restaurantes, você precisa ter um projeto de restaurante. Você pode criar um projeto completamente fictício e conceitual. Tire um tempo do dia para trabalhar nele. Será muito importante para dar o start que você precisa.

Saindo do looping ruim

Os seus clientes mudarão conforme você vai mudando seu portfólio. Se você não está satisfeito com os clientes que estão chegando, vamos aprender a transicionar.

Normalmente nós pegamos projetos por necessidade, e isso dificilmente vai mudar, porém, pode e deve diminuir MUITO. Isso porque o seu cenário atual é como uma espécie de fruto do portfólio que você tem:

Cliente fácil e baixo orçamento > Cases desses projetos > atraindo clientes semelhantes

Por isso não é nenhuma surpresa que você ainda não está alcançando o cliente dos sonhos, simplesmente porque esse looping não te permite conversar com ele.

O principal ponto a se concentrar aqui é entender que um cliente é muito diferente de nós designers, ele não olha pra um case de embalagem e imagina que você também faz Identidade Visual. Ele quer ver, se possível, algo dentro da sua realidade, do seu segmento. E enquanto isso não existe, fica uma lacuna entre você ele.

O nosso trabalho como criativos é criar projetos que nos permitam preencher essa lacuna para os nossos futuros clientes possam entender o tipo de trabalho e como as nossas habilidades podem ser aplicadas para resolver os seus problemas.

Então, se você não ainda não fez isso, não se queixe de que clientes ainda não estão entrando em contato com você, porque você não está fazendo seu trabalho.

Qual é o seu trabalho a partir de agora

Como usar a Regra do espelho para conseguir clientes de design sem ter experiência com portfólio

O seu trabalho é ligar os pontos: Cases do segmento x > Clientes do segmento x. Mostrar como o seu design pode impactar nesse tipo de negócio e resolver problemas. Quanto maior o problema que você resolve, maior é a sua remuneração.

"Imagem e percepção criam valor, e se você não tem a imagem, você não tem nenhuma percepção de valor. Então se o seu portfólio não está sincronizado com o que o cliente está procurando, eles não veem valor no que você faz". Aaron Atchison - Diretor da Farm Design

Crie percepção de valor

Então o nosso trabalho é criar essa imagem ou aquela parte do portfólio que cria uma percepção de valor do que você faz e resolve o problema dos clientes que você quer atingir. Invista tempo fazendo uma curadoria de clientes que você acha que sejam divertidos, interessantes e que valham a pena para você e estude a linguagem deles.

Se você é estudante, um pouco de lição de casa: Veja para quais agencias você gostaria de trabalhar, veja qual é o foco delas, e comece a criar projetos que falem aquela língua.

Se você é um freelancer ou um pequeno negócio, depois de entender qual cliente realmente te dá prazer de trabalhar, comece a falar a mesma língua que eles também.


Crie um conceito (BIG IDEA)

O próximo passo agora é gerar um projeto conceito para o seu case. Isso vai permitir que o seu design esteja enraizado e te permitir ter profundidade de significado e uma direção clara das próximas escolhas de design que você fará.

Ter estrutura no processo vai te ajudar a não entrar num caos criativo. Se deixarmos nossa mente solta, é muito mais difícil de sintetizarmos uma ideia para criar um conceito que vai de fato virar um case. É necessária a estrutura para se criar: Um briefing, informações básicas e o objetivo que você deve obter naquele projeto.

Trabalhe no que ajuda a criar a estrutura: monte um rascunho de briefing, realize pesquisas, levante informações, moodboard e defina um parâmetro para você ou toda a equipe consultar durante todo o processo criativo. Ele funcionará como seu roteiro na criação. Isso vai ajudar e economizar seu tempo e criar eficiência e realmente render um trabalho de qualidade.

Crie um Briefing

Depois de levantar a sua ideia principal, você precisa ter um Briefing para começar a criar. Um briefing nada mais é do que um documento que te dá as informações necessárias para a sua criação ser bem embasada.

Não existe um tamanho certo para um briefing, até porque projetos mais complexos vão precisar de briefings maiores, assim como projetos mais simples vão ter briefing menores. O certo é que quanto mais cercado de boas informações, melhor será o resultado que você irá entregar.

O que deve conter no seu briefing

1. Sobre o cliente: É uma etapa introdutória que vai explicar o contexto do projeto, ou seja, quem é o seu cliente, qual é a sua realidade e qual é o seu problema a ser resolvido.

2. Sobre o público: Onde você colocará informações sobre o público final para quem esse projeto será destinado. Sua faixa etária, classe social, anseios, desejos, necessidades, particularidades que o projeto deve se atentar.

3. Sobre o Mercado: Onde você deve contextualizar com o cenário mercadológico onde o seu design será inserido. Qual é o nicho do cliente, quem são os concorrentes, parceiros e grupos de interesse (stakeholders).

4. Parâmetros criativos: A definição de um caminho criativo mais delimitado, como uma cor para seguir, um estilo de design a obedecer ou alguma outra particularidade que vai nortear a decisão de design.

Esse é um briefing basico. É possível sim nos aprofundarmos (e vocês vão ver os meus briefings de clientes reais e todo o meu processo de criação no módulo How To Make), mas o que temos aqui já é o suficiente para deixar você livre o suficiente para pensar em soluções fora da caixa, mas preso o suficiente para não viajar demais e fazer algo disfuncional.

Dica para obter briefings
https://tifolio.com.br/

Quantos cases preciso ter?

Quantos cases eu preciso ter para usar a Regra do espelho para conseguir clientes de design sem ter experiência com portfólio

Quantos cases eu preciso ter o meu portfólio? Depende! Se você está começando agora, provavelmente você ainda não tem cases para trabalhar, então o que você pode fazer? Você pode construir um case fictício, ou seja, você vai construir uma identidade visual, embalagem, ilustração, 3D ou qualquer que seja sua área de atuação, para um cliente fictício que você vai criar ou você pode fazer um projeto para um vizinho, parente, negócio local próximo de você e simplesmente gerar essa primeira experiência de construir um case.

Como montar um case

Um case precisa ter uma estrutura básica de narrativa. Vamos usar como exemplo um projeto de identidade visual para que você consiga compreender e você vai adaptar ali para o seu contexto.

Capa do projeto

A primeira parte da construção de um case é a capa, ou seja, a imagem que vai começar o seu projeto. A capa precisa ser um resumo do seu projeto, o que tem de melhor nele. Evite colocar na capa simplesmente um logotipo ou alguma coisa muito pequena que não tem um impacto visual tão grande. O ideal seria você colocar uma aplicação onde esse logotipo está sendo utilizado no contexto da empresa, alguma coisa que tenha um impacto visual muito grande que consiga resumir muito bem o seu projeto.

Descrição

Em seguida vem a descrição do case, onde você vai escrever ali resumidamente:

1. Quem é o cliente, o que ele faz, qual o problema que está enfrentando, e porque ele procurou você para ajudar.

2. Qual foi a solução de design que você encontrou para aquele problema e como você executou. Se você trabalhou com uma equipe ou com amigos para esse projeto, coloque um crédito o que cada um fez no projeto e o que foi entregue para o cliente.

Processos

Depois de escrever o texto de base do seu projeto você vai começar a mostrar item por item o que você construiu em caso de identidade visual o primeiro elemento que você vai mostrar é apresentação do seu logotipo.

Isso pode ser feito através de um pequeno vídeo que você pode fazer no Adobe premiere ou algum editor de vídeo que você tem acesso. isso pode ser feito também através de um Gif que você pode fazer no photoshop através da timeline ( existe um vídeo que ela ensina fazer isso clique aqui para assistir).

Mas caso você não domina nenhuma dessas habilidades, não tem problema. Você pode apresentar simplesmente o logotipo e a suas assinaturas aqui, depois você começa a mostrar as primeiras aplicações do logotipo, como se fosse um processo. Você mostra logo depois o seus rascunhos e processos, os locais de aplicação final, caso o logo não tenha sido colocado no mercado de verdade, você pode trabalhar em um mockup personalizado para mostrar como seria na vida real.

Apresente processos

Depois você passa para a tipografia. apresenta a família tipográfica que você escolheu para o projeto, depois dê exemplos da tipografia no contexto da marca e mostra através de aplicações como ela funciona no contexto da marca.

Depois você apresenta as cores institucionais que você elegeu para o projeto bem como seus códigos em CMYK, RGB E Pantone.

Também seria interessante você mostrar na prática como essas cores influenciam no contexto da marca. você pode fazer isso através de mockups ou aplicações personalizadas feitas no photoshop.

Em seguida você apresenta os grafismos ou elementos de apoio da marca, que podem ser ícones, gráficos, ilustrações, elementos 3D que compõem universo da marca. Depois de apresentar a marca, você sempre se ter o cuidado de mostrar num contexto de uso, mostrando como esses elementos interagem com os elementos que você apresentou anteriormente, ou seja, a tipografia, as cores e o logotipo. Você pode fazer isso através de posts, cartazes, outdoors, materiais institucionais em geral.

Aqui você precisa ter muito cuidado para escolher mockupsou aplicações que façam realmente sentido para o projeto. Como assim? Se você está trabalhando com o projeto de engenharia tome o cuidado de criar mockups que façam sentido com contexto de engenharia, como banners, placas de obras, capacete, material de papelaria, evitando o uso de mockups que não façam sentido, por exemplo caneca, outdoor em um posto de gasolina ou elementos que não interagem com um contexto de engenharia.

Resultado final

Agora que todas as partes da marca foram apresentadas, você deve mostrar elas no mercado. Se esse projeto foi pro ar, procure foros reais dele. Se não foi, procure criar imagens no Photoshop o mais real que puder e foque no contexto de uso. Aqui não cabe imagens com cara de mockup.

Organização

Agora que você aprendeu a criar um case, você precisa repetir esse processo até alcançar um número de pelo quatro trabalhos publicados. Porque quatro? Porque é o mínimo de trabalhos que você precisa ter para mostrar a sua forma de trabalhar.

Depois de ter o seus trabalhos organizados agora o ideal seria você comprar um domínio com o seu estúdio, ou se você é assinante da criativo Cloud, você tem de graça acesso ao adobe portfólio, que é uma plataforma que integra o seu site com o seu perfil no behance. Isso facilita muito o seu trabalho na hora de publicar seus projetos, uma vez que você precisa publicar somente uma vez e o sistema da adobe vai sincronizar os dois canais de comunicação.

Divulgação

Agora que você já tem o seu site portfólio pronto, chegou a hora de começar a divulgar o seu trabalho. Nada adianta ter um portfólio, se ninguém vê. Então o seu trabalho, principalmente no começo da carreira, é mostrar o seu portfólio fólio um para o maior número de pessoas possíveis. Agora quando aparecer uma vaga em uma agência ou estúdio, você já tem o que mostrar para garantir que ela será sua. Quando os primeiros clientes começarem a aparecer, você já tem o que mostrar para garantir a sua experiência.

Mas não espere que a oportunidade vá cair no seu colo do nada. Você precisa correr atrás dele. Pegue os projetos que você publicou e divulgue na suas redes sociais, inscreva em galerias ou curadorias como a world Brand design, Packing of the world, logos ai, brandmasters, criacura, e etc. também vale enviar o seu trabalho para Blogs e portais especializados em design. Uma vez que esses sites publicam o seu trabalho, você ganha muito mais visibilidade. E como diz a máxima, quem é visto, é lembrado.

Você também pode enviar o seu portfólio para agências, estúdios, designers que você gostaria de trabalhar junto e se predispor ajudá-los em algum projeto. O seu portfólio vai ser o ponto de partida para começar a estabelecer a suas primeiras relações profissionais no design.

 

Conte com a gente para te ajudar! Entre para a Mentoria do PortfolioPro® e seja acompanhado por uma equipe que já ensinou mais de 100 designers como construir portfólio através dos cursos e treinamentos do PortfolioPro®. Assim você será muito mais eficaz no que estará construindo, bem como ter certeza de onde está errando e onde precisa melhorar. É só chamar a gente clicando aqui. Te vemos lá

09/12/2022

Nasiol – Identidade visual e embalagens de produtos automotivos

Veja como nós criamos a nova identidade visual e embalagens da Nasiol, uma empresa turca de produtos de proteção de automotivos

Nasiol é um projeto de Identidade visual e embalagens de produtos automotivos em parceiria com o Estudio Raphael Iglesias. Serviços entregues: Estratégia de posicionamento, Identidade visual, comunicação e embalagens.

CONFIRA O PROJETO COMPLETO CLICANDO AQUI

História do projeto

A NASIOL é líder mundial na produção de soluções de proteção de superfícies automotivas, utilizando os mais recentes desenvolvimentos em nanotecnologia.

Os produtos especialmente formulados da Nasiol são amplamente utilizados na indústria automotiva e são amplamente vendidos em mais de 145 países, com 50 parceiros exclusivos e mais de 500 revendedores. Os produtos Nasiol são distribuídos globalmente por meio de centros localizados na República Tcheca, EUA e Turquia, Centro de P&D e Sede.

Mesmo sendo a líder de vendas no seu segmento em muitos países e tendo os produtos mais caros comparados aos concorrentes, a Nasiol não era reconhecida como uma marca Premium e seus produtos também não transmitiam esta sensação. O nosso trabalho então foi fazer um redesign total da marca e dos seus principais produtos.

Por que mudar a identidade visual?

A Nasiol não se considera vanguardista e parado no tempo em nenhum aspecto: seja profissional, social ou de causas e bandeiras levantadas hoje. Ao observar a Identidade visual e marca anteriores, a Nasiol não se via mais representada ali.

O seu deesejo de ser uma referência quando as pessoas pensam no cuidado com seus bens, sejam eles do universo automotivo, marítimo, ou mesmo doméstico que utilizam em casa no seu dia a dia precisava vir a tona através de uma nova marca. A Nasiol queria ser lembrada pelas mais diversas pessoas em diversos níveis, sempre mostrando seu padrão de qualidade acima da concorrência. Além disso, oferece vantagens e benefícios da verdadeira nanotecnologia que utiliza em todas as suas fórmulas, como se os produtos fornecessem uma proteção mágica.

Propósito da marca

Ser a marca referência em qualidade, experiência e valor agregado quando o assunto é nanocoating. Levando aos diversos públicos que interagem a sensação de uau, produtos mágicos e principalmente pensados ​​para quem é apaixonado pelo cuidado e pelos detalhes de cada coisa.

Posicionamento (conforme as posições da marca no mercado)
"Proteger magicamente"

Conceito do projeto

O que fizemos foi reconstruir a marca de forma que mantivemos características reconhecíveis da anterior, mas ao mesmo tempo propuzemos uma mudança brusca como nos foi solicitado.

Nesse sentido, mantivemos como base o escudo, que é símbolo da proteção que os produtos propõe, porém alteramos a forma anterior que mais parecia um escudo policial para uma forma mais moderna com o propósito de parecer uma escuderia de carros de luxo. Também desenhamos o lettering com um corpo alongado e esportivo e centralizamos no escudo, propondo que símbolo e lettering sejam uma coisa só.

Como grafismos e elementos de apoio da marca, criamos um degradê feito com linhas que representam as camadas de proteção invisíveis que os produtos da Nasiol proporcionam para os seus consumidores.

Embalagens de produtos automotivos

Fizemos o redesign de mais de 60 embalagens para todos os principais produtos da Nasiol afim de reposicionar globalmente a marca no mercado. Após um longo processo de testes gráficos e de recepção do público, tivemos que adaptar alguns pontos do nosso design original como o uso da cor azul e do acabamento com cores diferentes para cada segmento de produtos.

A versão final que foi aceita pelo mercado, vista como Premium e implementada teve em sua maioria um acabamento fosco com detalhes em hot stamping ou tinta especial.

 

Resultados na nova identidade visual e dos produtos automotivos redesenhados

A nova identidade visual foi muito bem aceita pelo mercado desde o seu lançamento na feira SEMA de produtos automotivos nos EUA. A renovação da marca também conseguiu atingir o seu principal objetivo que era de permitir que os produtos da Nasiol fossem percebidos como Premium. Assim conseguimos alinhar os produtos com a valor precebido pelos clientes da marca.

 

Equipe do projeto

Direção: Raphael Iglesias e Léo Tavares

Designers: Léo Tavares, Raphael Iglesias, Mariana Beck e Arthur Kaleb

Motion Graphics: Débora Linhares​​​​​​​

Copyrighter: Aldenis Rodrigues

3D Design: Vitor Notário

 

CONFIRA O PROJETO COMPLETO CLICANDO AQUI

Elementos visuais Leo Tavaresw-04

Somos um estúdio de design liderado por Léo Tavares. Acreditamos que o design é o fundamento para marcas e produtos de sucesso, por isso nós ajudamos a projetar a estrutura para a inovação dos nossos clientes através de marcas e embalagens estratégicas. 

NOSSOS CONTATOS

Email: contato@

Instagram: @leotavaresdesign

Behance: be/leotavaresdesign

WhatsApp: 91 981005130

Copyright © Estúdio Léo Tavares 2018 - 2024. 

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